10 razones por la que “Wonder Woman” pasará a la historia

Desde su creación, 75 años tuvieron que pasar para que “Wonder Woman” tuviera su propia película y sin duda ésta pasará a la historia. Quien lo dude no se ha puesto a pensar en estas 10 razones:

1.    La redención para el nuevo universo cinematográfico de DC comics.

Defendido por los fans, señalado por la crítica, el nuevo universo cinematográfico de DC comics ha tenido tropiezos notables con sus más recientes películas a nivel de guión o dirección. “Wonder Woman” ha venido a irrumpir para demostrar que los héroes de DC tienen mucho potencial.

2.    El carisma de su protagonista.

Hay actores que parecen haber nacido para encarnar a ciertos personajes porque parecen cumplir con las características básicas de éstos. Es el caso de Gal Gadot, su sonrisa es contagiosa y a otras mujeres nos hace querer ser como ella: ingenua pero brillante, valiente y delicada. No cabe duda, es ella Wonder Woman.

3.    La visión femenina en el mundo de los superhéroes

Si bien Diana es una diosa con poderes que no necesita ser cuidada por nadie, no se molesta por los gestos caballerosos de Steve Trevor (Chris Pine) cuando intenta protegerla o sacarla bailar. Pero además Diana con su visión propiamente femenina, se preocupa por ayudar a los desprotegidos, a los niños y mujeres que lloran. Se detiene a escucharlos y quiere ayudarlos a todos.

4.    La dosis necesaria de seriedad y el balance de momentos para sonreír.

Admitamos que el cine actual de MARVEL tiene mal acostumbrada a la gente a reír incluso en los momentos que deberían ser tomados más en serio los héroes. Aquí pasa como en el “Spider-Man” de Sam Raimi, tomamos al héroe en serio pero su ingenuidad no nos hace olvidar del humor que fluye de manera natural.  

ETTA CANDY

 I'm Steve Trevor's secretary.

DIANA PRINCE

What is a secretary?

ETTA CANDY

 I go where he tells me to go, I do what he tells me to do.

DIANA PRINCE

 Where we come from, that's called slavery.

ETTA CANDY

 I like her!

5.    El tema principal.

El emocionante tema del que nos ha provisto Hans Zimmer con Tina Guo casi hace olvidar el jingle de la serie con Lynda Carter por completo (pese a que éste también perdurará en nuestra mente).

6.    El reloj de Steve Trevor… o una importante declaración.

Aquella escena en la que Diana ve desnudo a Steve Trevor ella pregunta “¿Qué es eso?”. Él nervioso piensa que se refiere al miembro masculino, pero se da cuenta de que habla de su reloj y procede a explicar sus funciones. 

Finalmente ella resuelve: “¿Esa pequeña cosa te dice qué hacer?”. Si bien el chiste sí es referente al artefacto que da la hora, en una segunda lectura parece que la heroína  es la voz de toda mujer intentando hacer reflexionar al público masculino: ¿Eres esclavo de tus impulsos biológicos?

“That tiny thing tells you what to do?”

7.    El tributo Superman.

Patty Jenkins, directora de la cinta, es fanática de las películas de superhéroes que muestran los orígenes de los mismos. Por ello, no podía faltar un tributo al primer filme de éste género: “Superman” de Richard Donner con Christopher Reeve. Se trata de la escena en la que Clark defiende a Lois de unos bandidos en un callejón. Aquí pasa igual, nuestra heroína defiende su noble caballero de un grupo de espías que pretende hacerle daño.

8.    El reconocimiento a un héroe de otro universo

Pero Jenkins no vacila para rendir también tributo a un héroe propio de MARVEL. Se trata del “Spider-Man” de Raimi, en la escena en la que éste, tras una pelea en la escuela, se refugia en un callejón y comienza escalar una pared para explorar sus poderes.

Aquí, encontramos a Diana tratando de subir la torre que alberga la icónica armadura y la espada con que luchará. Mientras lo hace está a punto de caer, pero es cuando se da cuenta de que su fuerza la ayudará a salir victoriosa si se lo propone y al igual que el arácnido comienza a subir.

9.    El guiño a las princesas

Sí, Diana es una superheroína, pero también es una princesa. Patty Jenkins, consciente de ello, nos provee de una escena que nos hace recordar a la misma Sirenita cuando rescata al príncipe Erick de morir ahogado. Se trata de aquella en la que se encuentra a Steve Trevor y le salva la vida. Su primer encuentro con un hombre, al igual que Ariel, se da a la orilla del mar.

10. Las enseñanzas de la superheroína.

El cine de superhéroes debería siempre de contar con enseñanzas que nos motivarán a ser nuestra mejor versión (por algo son héroes). En éste caso esa regla no escrita se cumple. Diana nos enseña a ser files a lo que creemos (pese a que también sabemos está algo decepcionada de la humanidad por la guerra):

“It's about what you believe. And I believe in love. Only love will truly save the world”.

"Spider-Man", 15 años de ser un clásico

El 3 de mayo de 2002 es la fecha que el Séptimo Arte siempre recordará como aquel debutó en la pantalla grande el arácnido favorito de los cómics: "Spider-Man". 

  

Para aquel año, mismo en el que el icónico arácnido cumplía 40 años, las películas de superhéroes no eran una novedad, el género nació a finales de los 70 con "Superman", de Richard Donner, y había vuelto a renacer con los "X-Men" de la mano de Bryan Singer. Sin embargo tampoco era todavía un género de moda.  

No obstante, cuando "Spider-Man", de Sam Raimi, llegó a la pantalla grande en 2002, sus $100 millones de dólares recaudados en su fin de semana de estreno, fueron muestra de que el género había llegado para quedarse.  

He aquí algunas de las razones por las que siempre recordaremos a este ya consagrado clásico del cine de superhéroes: 

1. Fijó las reglas del juego 

La película de Raimi gozó de la aceptación general de la audiencia, que ayudó a fijar los parámetros a seguir para contar una historia sobre los orígenes de un super héroe, mezclando realidad con lo presentado en los comics.  

2. Es una historia universal 

A diferencia de lo que encontramos hoy en día en una película de este corte, la de Raimi no estaba inundada de referencias a futuras secuelas ni personajes propios del universo de Marvel Comics.  

Era una película que le hablaba por igual tanto a fanáticos de las historietas como a aquellos poco expertos en el tema. 

3. El estilo de un clásico 

"Spider-Man" era una cinta aterrizada en el mundo real y contemporáneo, pero que por su estilo lograba también recordar a los cómics clásicos del héroe. 

4. Los mejores efectos de la época 

Pese a su gran popularidad, "Spider-Man" no habría podido protagonizar su propio filme si no hasta 2002; años antes aún no existía tecnología que permitiera un filme en el que este héroe no luciera ridículo en CGI.

La espera rindió frutos, pues la cinta contaba con los mejores efectos visuales de la época lo cual le valió una nominación al Oscar en dicha categoría (y una más por Mejor sonido).

5. El hombre detrás de la máscara 
Por primera vez en una película de superhéroes, la vida interna del hombre detrás de la máscara del protagonista, en este caso la de Peter Parker, nos interesaba tanto (o más) que lo que vivía como Spidey.

6. Un beso inolvidable 
Una de las escenas más memorables de la película es sin duda aquella del beso bajo la lluvia entre el arácnido (Tobey Maguire) que estaba de cabeza y su enamorada Mary Jane Watson (Kirsten Dunst).  


Fue una escena difícil de filmar para Maguire, quien en su momento explicó que el agua que caía comenzó a metérsele por la nariz, lo cual le impedía respirar, un problema que se agravó al momento en que ella le bajó la máscara (tapándole aún más la nariz) para luego besarle. El actor tuvo que respirar por la boca a dadas las complicaciones.

7. Seriedad y sentido del humor 
Ésta fue una película con la medida necesaria tanto de sensatez para tomar en serio al personaje, como de ironía, para hacernos reír en ocasiones sin considerar a la película una mala comedia (Marvel debería regresar a eso). 

"You do too much, college, a job, all this time with me... You're not Superman, you know."

8. Los estragos del 11 de septiembre
Luego de los ataques terroristas a las Torres Gemelas en Nueva York, una las películas que se vio directamente afectada fue ésta.   

Siendo el personaje un neoyorquino, en el póster original estaba planeado que se vieran las torres reflejadas en los ojos del protagonista. De igual forma había sido filmada una escena en la que Spidey atrapaba el helicóptero de un grupo de bandidos al tejer una gran telaraña en medio de los edificios.  

La escena fue eliminada (aunque aparece de forma escondida en la película) y el póster original fue modificado, pero aún podemos encontrar ambos gracias a Internet.  

9. La suite de Danny Elfman 
Al recordar esta película es inseparable el recuerdo de la música de Danny Elfman que nos remite al arácnido trepando paredes, saltando de un lugar a otro y luchando contra el villano en turno (en este caso el Green Goblin). 

10. El consejo de tío Ben 
Tomada directamente del cómic, por todos es recordado el consejo que le da el tío Ben a su sobrino y, de hecho, es la frase más memorable del filme.

11. El primer Spider-Man del cine

Así como al hablar de Superman pensamos en Christopher Reeve, sin importar cuántos lo hayan encarnado desde entonces, al hablar de Spider-Man siempre recordaremos a Tobey Maguire por ser el primer actor en el cine en personificar dignamente a Peter Parker y su personalidad como lanza redes. 

Amores memorables de la pantalla grande

En el cine es habitual encontrar historias de amor, de hecho casi cada película cuenta con una. Sin embargo, aquellas que logran cautivar a cada miembro de la audiencia sin hacer excepción suelen ser aquellas que nos presentan amor desinteresado, honesto e incluso duradero.

He aquí algunas memorables.

Chiyo y Chairman (“Memoirs of a Geisha”)

Siendo una niña, Chiyo (Suzuka Ohgo), luego conocida como Sayuri (Ziyi Zhang) conoce y se enamora de Chairman (Ken Watanabe), un hombre varios años mayor que tiene un día un lindo gesto con ella. A partir de entonces Chiyo busca, al convertirse en geisha, la forma de volver a acercársele e idealiza lo que sería su vida con él.

Posteriormente descubrimos que él también tiene un cariño muy especial por ella (pero no revelemos más para no caen en spoilers).

 SAYURI: Can't you see? Every step I have taken, since I was that child on the bridge, has been to bring myself closer to you.

Rick e Ilsa (“Casablanca”)

Mientras Rick (Humphrey Bogart) vivía en París se enamora de Ilsa a quien pierde de vista cuando huye a Casablanca. Es ahí donde, años después, ambos vuelven a encontrarse. Pese a que tienen la oportunidad de volver a estar juntos, Rick hace lo que ella le pide: pensar por ambos y es así como al final apuesta por la felicidad de ella sin importar la de él.

RICK: We'll always have Paris. We didn't have it, we, we lost it until you came to Casablanca. We got it back last night.

El músico y la chica de las flores (“Once”)

Glen Hansard encarna a un músico callejero que conoce a una chica que vende flores, a quien da vida Markéta Irglová (nunca conocemos sus nombres). A lo largo de una semana, ambos comienzan a grabar canciones y conocerse al grado de enamorarse. Pero eso es todo. Un amor muy puro pero que no consigue llegar a más y que a pesar de ello nos provee de tiernos momentos.

"Falling slowly, eyes that know me

And I can't go back".

Jamal y Latika (“Slumdog Millionaire”)

Sienedo unos niños, Jamal (Dev Patel) y Latika (Freida Pinto) se conocen  y se enamoran. Y a pesar de separarse por varios años, a lo largo de la historia vemos a Jamal hacer todo lo que está en sus manos para poder reencontrarse con ella y poder estar juntos, razón que incluso lo termina llevando a concursar en el programa “¿Quién quiere ser millonario?”.

LATIKA: I thought we would meet only in death.
JAMAL MALIK: This is our destiny.

Eve y Adam (“Only Lovers Left Alive”)
La historia de Jim Jarmusch nos muestra la vida de Adam (Tom Hiddleston) e Eve (Tilda Swinton), un par de vampiros cuya relación amorosa ha logrado sobrevivir millones de años. Si eso no es amor, no sé que lo sea.

EVE: How can you've lived for so long and still not get it? This self obsession is a waste of living. It could be spend in surviving things, appreciating nature, nurturing kindness and friendship, and dancing. You have been pretty lucky in love though, if I may say so.

Peter Parker/Spider-Man y Mary Jane (“Spider-Man”)

Las películas de super héroes no están exentas de las historias de amor. De hecho, según nos dice el mismo Peter Parker (Tobey Maguire) en la primer entrega del arácnido “Ésta, como cualquier otra historia, es toda sobre una chica”: Mary Jane (Kirsten Dunst). Peter es un eterno enamorado de la pelirroja, pero cuando ella por fin se fija en él, éste entiende que debe sacrificarse y alejarla para mantenerla a salvo de los enemigos que puede tener. 

PETER PARKER: ...The great thing about MJ is... when you look in her eyes and she's looking back in yours... everything... feels... not quite normal. Because you feel stronger and weaker at the same time. You feel excited and at the same time, terrified. The truth is... you don't know what you feel except you know what kind of man you want to be. It's as if you've reached the unreachable and you weren't ready for it.

Satine y Christian (“Mouline Rouge”)

Christian (Ewan McGregor), un poeta enamorado del amor (que curiosamente nunca se ha enamorado) conoce a Satine (Nicole Kidman), la cortesana más famosa del Mouline Rouge y se enamoran casi al instante. Pese a las dificultades que se les presentan para permanecer juntos, ambos nos muestran que vale la pena intentarlo.

CHRISTIAN: The greatest thing you'll ever learn is just to love and be loved in return.

Mia y Sebastian (“La La Land”)

En ésta historia Mia (Emma Stone) es una aspirante a actriz que conoce a Sebastian (Ryan Gosling) un músico que sueña con abrir su bar de Jazz. Aunque aquí el flechazo no fue instantáneo, poco a poco se entreteje entre ellos una historia de amor basada en el apoyo y la admiración mutua que ayuda a ambos atreverse a alcanzar sus sueños y a sacar lo mejor de sí mismos.

MIA: I'm always gonna love you.

SEBASTIAN: I'm always gonna love you, too.